Leggi il tuo ultimo script ad alta voce, a pieno volume, in piedi. La maggior parte delle persone lo sente dopo una trentina di secondi: frasi che richiedono due respiri, un inciso che torna su se stesso, una parola che non diresti mai.
Scrivere per l’orecchio è un mestiere diverso dallo scrivere per la pagina, e quasi nessuno lo impara. Ecco la versione breve.
Un’idea per frase
Sulla pagina chi legge può tornare indietro. A voce no: una frase che porta due idee ne perde una. Spezzala. Ti sembrerà di scrivere in modo troppo semplice, e suonerà meglio.
Scrivi come parli
Se diresti «non c’è problema», non scrivere «non sussiste alcun problema». Gli script pieni di forme da scritto rendono le persone rigide, perché leggono una versione di sé che non esiste.
La parola importante in fondo
Una frase atterra sulla sua ultima parola. «Questo ti fa risparmiare circa un’ora» è più debole di «questo ti fa risparmiare circa un’ora, ogni settimana». Riordina finché la cosa che vuoi far ricordare non è l’ultima detta.
Segnala le svolte
Chi ascolta non vede i tuoi titoli. Dagli l’equivalente parlato: «ecco la parte che mi ha sorpreso», «quella era la premessa — questo è ciò che è successo davvero». Due o tre di queste reggono un intero video.
Cronometralo prima di girarlo
Il numero di parole prevede la durata meglio dell’istinto, e sforare è il motivo più comune per cui un buon take viene abbandonato. Talk2Camera mostra il numero di parole e il tempo di lettura stimato di ogni script prima che tu cominci, così sai se sta nella piattaforma a cui punti.
Poi leggilo sul teleprompter invece che da un foglio: il ritmo cambia appena il testo si muove. Ciò che resta da stringere si taglia dopo nell’editor, pause comprese.
